那迪亞
2003/03/06 第362期

中國女性在傳統上一直是掌控在父權體制之下，長久以來，都是被當做男人背後的一道陰影，或是陪襯輔佐男性，以烘托男性的偉大，因此，歷代許多有才華的女性都鮮有機會發揮創作，其作品也甚少被保存下來。直到西潮東襲，女性意識抬頭，近二十幾年來慢慢在各方面掙出自己的一片天，譬如台北女書店的成立，便提供了給女人說心事、寫自己故事的機會。

由女書店出版的《女╱藝╱論－台灣女性藝術文化現象》一書，即是從女書店支持、國家文藝基金會贊助，將一九九七年三月至一九九八年二月間所舉辦的「台灣女性藝術系列講座」集結出版，也是第一本本土女性藝術之專論。

《女╱藝╱論》收錄了十一位當代女性藝術家的文章。前三篇文章－陸蓉之的〈閨秀藝術的古今演變〉、賴明珠的〈日治時期留日學畫的台灣女性〉，以及賴瑛瑛的〈台灣女性藝術的歷史面向〉，都是從較宏觀的歷史角度來看整個大背景下的女性藝術歷程。藝評家陸蓉之由中國古代的宮掖、名媛、姬侍與名妓談起，到賴明珠提及近代日治時期的台灣女性留日的大環境，再到日治時期後對台灣當代女性藝術的影響；由遠而近，由廣而細，帶出了近代女性的藝術歷程。

接下來，薛保瑕的〈台灣當代女性抽象畫之創造性與關鍵性〉、簡瑛瑛的〈女兒的儀式－台灣女性心靈與生態政治藝術〉，以及吳瑪俐的〈洞裡玄機－從圖象、材料與身體看女性作品〉，則是專注在探討台灣女性藝術創作之上，並與西方女性之作品相比較，襯托出本土的特色與美感。薛保瑕細述了台灣一九五○至九○年代台灣女性抽象藝術的發展演變，簡瑛瑛由自然儀式與社會、政治角度來分析女性藝術作品，吳瑪俐則是以自身創作經驗探討現代女性創作的意涵與現象。

以上這三位執筆作者，本身亦是藝術創作者：薛保瑕是抽象畫家兼國家文化藝術基金會執行長、簡瑛瑛是女性主義文學作家兼輔大比較文化研究所教授，而吳瑪俐是當代藝術傑出的創作者；三位以本身的經驗與學識探討女性藝術，下筆的信度與力道更顯鞭辟入裡。

最後四篇，林珮淳的〈女性、藝術與社會〉、侯淑姿的〈女攝影家鏡頭下的女體〉、陳香君的〈少數族裔政治中的性別政治〉與傅嘉琿的〈藝術史中女性主義之評論〉，則是分析西方或其他族裔的女性藝術創作歷程、爭議與其核心意義，藉由他人的案例，可做為台灣女性的社會情境與藝術創作的借鏡。

《女╱藝╱論》中所舉的女性藝術創作範例，大多偏向美術與藝術創作方面，雖是如此，也已相當完整地架構出台灣當代女性藝術創作的大背景、發展歷程，以及作品中表達的文化現象。