「我在這裡，這裡有很多平野，有乾燥的空氣，有很多的羊，有很多很多的東西，但沒有很多很多人。剛開始的時候，只有我一個人來到這裡。三個月後，蘇也來了。我來做什麼呢？我努力的想，卻想不起來了，這狀況令人沮喪。我剃了頭，光著身子。麥草刺人地刮著皮膚，陽光蒸發汗水。我毫無目的地行走田埂，頭昏炫，前方似有閃閃發亮的東西。我努力睜開雙眼，卻發現，全都是失焦的景物。」
看翁明哲的攝影作品，似乎要用昏沉沉的方式去看：如坐火車時般，手肘停靠車窗冰涼的邊緣，靜靜地，什麼也不想，呆呆地望著窗外，那快速飛逝的樹、河、曠野、綿羊、農人、橋、城堡、綠色、暗藍色、灰色......，影像在眼前奔竄，被切割成一格格模糊不清、稍縱即逝的感動，時空，在不斷交替的儀式中，化為記憶的喃喃囈語。
「關於這些圖像，所代表的是過往的記憶。全是蒙上一層泛黃、混濁的干擾物。記錄著在那個時空所發生的事，所經歷的感受。」
因為就讀西班牙SALAMANCA大學藝術學院，翁明哲長期旅居於西班牙，因此作品中，幾乎都是西班牙的影像，他在那個陌生異國的感觸，影像，則用染色與破壞的方式作處理，形成自傳式的意象，「巴塞隆納因為建築師高第幻化了這個有山有海的港城......，開車來，很幸運地只被偷走音響及些許食物。總的來說，這個城市值得遊覽。小心謹慎，全身而退並不難。」
「在人生的火車上，我們是背對著車頭展開旅行。火車在曠野上奔馳。窗外的景致如兩塊布簾般於兩側展開......。」影像是模糊的呢喃，是存在於腦海中深埋的回憶與由膠捲剎那感光而產生的底片。
